歌德谈话录

1、歌德谈话录百度百科

(1)、我以为教育是面向全体的，但更是面向个体的。对待学生如此，对待教师同样如此。我们在要求教师“齐步走”的同时，更要关注教师的个性化发展，或者叫做个别化发展。因为，每一位教师都是“个别的、特殊的”。

(2)、当下的教育也是，学生很苦，教师很累，教育也很危险。在无路可走的时候，朱老师盗来火种，倡导过一种幸福完整的教育生活。作为一个盗火者，朱老师上下奔走，把新教育的火种播向全国各地。正如媒体人所说：“新教育是一个傻子带着带着一群疯子”。

(3)、最终，克洛克得到老板赏识留了下来，并接管了那家快餐店，做了老板。10年后，他创立了自己的餐饮公司——麦当劳。

(4)、歌德是勤奋的。他说：“我这一生基本上是辛苦工作。我可以说，我活了七十五岁，没有哪一个月过的是真正的舒服生活。就好像推一块石头上山，石头不停地滚下来又推上去。”格尔茨在他的《歌德传》中曾发出这样的感慨：“许多人后来都在谈论歌德的‘天才’，但是他们忘记了，他是一位勤奋的天才和一位十分会工作的大师……他从不放过任何一个瞬间去思考过去，思考他成长起来的时代。”格尔茨还记述：直到1832年3月22日上午，在歌德弥留世间的最后一刻，这位垂死的老人还挥起右手在空中书写。

(5)、丰臣秀吉被石田的体贴入微深深打动，于是将他招入自己的麾下，使得石田成为一代名将。名人故事篇4海伦.凯勒是闻名中外的女作家。在她小时候，得了猩红热，导致双目失明，双耳失聪。他的爸爸妈妈给她请了一位老师，教她认字、说话。一次，老师在她的手掌心里写了一个“水”字，又走到喷泉跟前，让她感受水，就这样海伦。凯勒学会了第一个字。经过很多年的刻苦努力，海伦。凯勒终于成功了。

(6)、在《给我一个做教师的理由》中，朱老师提出，做老师必须要有一个说服自己的理由，所见即世界，所选即生活。有所敬畏，有所信仰，有所执着，方能有所成就。

(7)、《安徒生童话》是丹麦作家安徒生创作的童话集，共由166篇故事组成。该作讲述了许许多多的童话故事，像美人鱼的故事，皇帝的新装等等，这些都非常适合小孩子。

(8)、歌德的晚年，特别是《歌德谈话录》记述的9年，是歌德创作生涯的又一个顶点。这期间，他的夫人已经去世，他住在魏玛很少外出，以惊人的毅力完成了《浮士德》第2部，以及《威廉·麦斯特的漫游时代》。

(9)、偶然举杆，钓起一只甲鱼，旋又脱钩掉下。一妃子说：“王八逃走了！”皇后在旁边无意地说：“看光景是没有门牙了，衔不住钩子。”那妃子斜视康熙笑而不止。康熙明白，皇后是说漏了嘴，可以原谅。至于那妃子的取笑，他感到很气愤，遂贬她不得在身边侍奉。名人故事篇61927年，二十四岁的聂绀弩来到南京，遇到了比他小六岁的女学生周颖。那时，周颖正与一位赵姓青年交往，恰巧这位赵姓青年与聂绀弩是好朋友。也许是为了消除紧张情绪，每次与周颖约会时，赵姓青年都会叫上聂绀弩一同去。

(10)、用心的事业，往往是自己热爱的事业。作为教育工作者，我们要热爱教育，热爱学生，有了热爱就会用心。反过来也可以说，我们要用心对待教育，用心对待学生，用心了，我们就会热爱教育，热爱学生。我以为，这是辩证的，两者也是能够相互转化的。有不少教师，包括我自己，开始走上教育岗位，可能是为了“稻粱谋”。开始时的努力，是为了取得好业绩谋得好收入。但在用心的过程中，我们渐渐地就热爱上了教育，且乐此不疲。

(11)、第二年，聂绀弩和周颖就结成了终身伴侣。名人故事篇71830年，81岁的歌德对他的朋友爱克曼，毫无顾忌地说出他的憎恨：“我知道得很清楚，我是许多人的眼中钉，他们很想把我拔掉。他们无法剥夺我的才能，于是就想把我的人格抹黑，时而说我骄傲，时而说我自私，时而说我妒忌有才能的青年作家……”这位老人没完没了地埋怨，一直啰嗦到1832年3月22日逝世才闭上嘴。

(12)、人格，是比作品还高的东西，它是作品的灵魂，决定着作品的高度。

(13)、拿破仑特别了不起的地方在于，他任何时候都是那个样子。战前也罢，战后也罢，胜利也罢，失败也罢，他永远坚定不移，永远头脑清醒，永远当机立断。他永远如鱼得水，能应付任何的情势和环境，就像胡美尔既能演奏慢板也能演奏快板，既可弹高音部也可弹低音部。凡是真正的天才总会表现为得心应手，应付裕如，在和平的艺术和战争艺术里一个样，在钢琴背后和大炮背后一个样。

(14)、歌德，出生于美因河畔法兰克福，德国著名思想家、作家、科学家，他是魏玛的古典主义最著名的代表。著有《少年维特之烦恼》、《浮士德》等名著。歌德不仅在文学上有巨大影响，在自然科学、近代西方思想史上都有很大的影响，是了解德国及欧洲文学史、思想史的关键人物之一。

(15)、人尽管会干许多蠢事，犯许多错误，可在一个更高的存在指引下，最终会到达幸福的终点。

(16)、歌德说：“不要说现实生活没有诗意。诗人的本领，正在于他有足够的智慧，能从见惯的平凡事物中发现引人入胜的一个侧面。”现实生活充满诗意，充满美感，关键是要有善于发现的眼睛。

(17)、“再有，经过了破破烂烂的两百年，生活本身似乎也变得弱了，到哪里再找一个极具赤子之心的创作天才呢？如今的社会是如此浮躁，不管是诗人还是作家，总觉得自己似乎是悬浮在虚空之中的，他们感受不到外界的魅力，只好从自己的内心中汲取力量。

(18)、歌德的伟大人格还体现在他对庸俗的物质主义的强烈抵制，对精神享受和幸福人生的自觉追求上：“俗套总是由于想把工作搞完，对工作本身并没有乐趣。一个有真正大才能的人却在工作过程中感到最高度的快乐。……才能较低的人对艺术本身并不感到乐趣；他们在工作中除掉完工后能赚多少报酬以外，什么也不想。有了这种世俗的目标和倾向，就决不能产生什么伟大的作品。”

(19)、人应该努力认识自我。人的全部思想和欲求通通指向外界，指向围绕着他的世界；他所要做的，只是为达到自己的目标而尽可能认识世界，让世界为自己所用。只有在享乐和受苦的时候，他才知道自身；也只有通过享受和受苦，他才会认识到自己应该追求什么，避免什么。

(20)、一个宗教题材，自然同样可以成为很好的艺术表现对象，只不过有个条件，就是它必须反映普遍的人性。

2、歌德谈话录作者

(1)、“我正想告诉您这是刷锅水，没想到您已经尝出来了。”士兵答道。名人故事篇2克洛克的家境并不富裕，下课的时候在一家快餐店打工。起初老板安排他专门擦桌子，他毫无干劲儿，当天就溜回了家。

(2)、 如果我完全清白自持，我就始终是自己的主宰。

(3)、教育，也正是推动一个又一个具体的、鲜活的、充满个性的人的成长。但是，在当前的教育中学生个体却被淹没在全体之中。如同，我们看到了森林，但我们看不到具体的树木；我们关注的是人民，而不关注具体的个人。“人民”是抽象的，而“个人”却是具体的、鲜活的。

(4)、皇后听了赵中元的话，觉得很有道理，于是又拉回乾隆让他继续跪。可是，这事被佞臣们知道后，他们原本嫉妒赵中元，趁机向皇后进谗，说赵口善心毒，打了太子……赵中元本来就过不惯宫廷生活，加之谗言冷遇，不久就辞官出走，回故乡临县去了。名人故事篇11爱因斯坦的“相对论”发表之后，有人曾炮制了一本《百人驳相对论》，网罗了一批所谓名流对这一理论进行声势浩大的挞伐。可是，爱因斯坦自信自己的理论必然胜利，对哒伐不屑一顾。他说:“假如我的理论是错的,一个人反驳就够了,一百个零加起来还是零。”他坚定了必胜的信念,坚持研究,终于使“相对论”成为20世纪的伟大理论,为世人所瞩目。

(5)、天才并非有别的什么，仅仅是多了一种创造力；这种创造力的业绩能大大方方地展示在上帝和自然面前，并因此产生影响，传诸久远。莫扎特的所有作品都具有这种品质，它们蕴藏量一种能一代一代往下传的生殖能力，一时半会儿不会枯竭和耗尽。

(6)、“趁年轻”，一个充满责任感、紧迫感、使命感的词语。是“趁年轻”去成就大事业，而不是“趁年轻”去享受、去贪玩、去醉生梦死。

(7)、 要成就大事业，就要趁青年时代。拿破仑不是唯一的例子。

(8)、今天我读了齐白石画虾这个故事，想到的就是多观察事物，胸有成竹；就可以做好一切的事情。名人故事篇13曾获得过许多令世人羡慕不已的荣誉，但她却从不因此而陶醉。

(9)、歌德对“通人”的期待，使我想起了“钱学森之问”。钱老的教育思想，有一个重要的核心，就是通才教育观，所谓“集大成，得智慧”。他一直强调大学教育既要专，也要通，只有学生的跨学科知识掌握得越充分，创新与发现的能力才能越强。所以他认为不仅理工科要跨学科，还认为理工科还需和文科相结合。不得不佩服一百多年前的歌德的前瞻性，也不能不为我们当前教育“专业化”、“尖端化”趋势而捏一把冷汗。

(10)、如果人们把歌德的作品尤其是歌德和爱克曼的谈话录，这本迄今为止最好的德语书排除在外：德语的散文作品中还有什么东西值得人们一读再读呢？在这个世界能够留下来的几本好书，真正的好书：它们的枝条延伸到这个世纪以外，就像那些根不在这个世纪的大树一样——我指的是《圣赫勒拿岛回忆录》和歌德与爱克曼的谈话录。

(11)、《101个天文小实验》通过妙趣横生的实验来指导你探究问题的答案，比如：为什么哈勃望远镜的分辨率如此高？为什么金星那么热？海王星什么时候会偏离中心？什么是星云？黑洞是如何产生的？这些问题的答案将通过小实验一一揭晓。

(12)、在平时，我们的快乐感建立在一节又一节充满艺术性的课堂上。课堂，是教师重要的艺术作品。我们的才能越高，课堂的艺术感就越浓，身处其中，就会其乐融融。才能不高，课堂就会枯燥乏味，毫无快乐之感。

(13)、歌德来到魏玛后，被聘为国务参议，他负责整顿矿山，管理交通，掌握财政。他还要陪伴年轻的公爵打猎、游泳、滑冰、旅游。1782年歌德被提升为贵族。这是恩格斯批评歌德的“庸俗市民习气”的根源。

(14)、无论何处，人都生而渺小，能理解和喜欢的都只是自己熟悉的事物。

(15)、歌德对于人格的论述是很多的。如，“莱辛之所以伟大，全凭他的人格和坚定性。”“很多人足够聪明，有满肚子的学问，可是也有满肚子的虚荣心。为了让眼光短浅的俗人赞赏他们是才子，他们简直不知羞耻。对他们来说，世间没有什么东西是神圣的。”“国王是国家本身的人格化。”

(16)、歌德生于法兰克福，在莱比锡大学学习法律，后来到斯特拉斯堡大学继续学习法律，于1771年获法学博士学位。朱光潜先生于1925-1933年在欧洲留学8年，先后在爱丁堡大学和伦敦大学的大学学院学习，同时在巴黎大学注册，偶尔渡海去听课。然而，他用英语撰写的博士论文《悲剧心理学》，却是在德国斯特拉斯堡大学心理学教授夏尔·布朗达尔的指导下完成和通过答辩的。朱先生和歌德有校友之缘。

(17)、那么请他扪心自问：时至今日，在小报层出不穷、文坛四分五裂的英国，像莎土比亚那样伟大的天才还有可能出现吗？

(18)、左极感之，晚年犹悬此联于斋壁。名人故事篇9在一次教育界聚会上，艾森豪威尔被安排发表演讲。当时，他是美国哥伦比亚大学校长。根据预定程序，他将在最后上台二

(19)、(名家视界)赵淑萍|龚烈沸和他的《徐时栋年谱》

(20)、但愿读者能够从《歌德谈话录》中真切地感受到歌德时代欧洲浓郁的文化氛围，以及我国学术界前辈研究欧洲文化所付出的辛劳。

3、歌德谈话录读后感

(1)、《中华上下五千年》是一套故事化的历史读物。在这套书中，作者选择重要和著名的任务和事件，根据史籍材料，加以组织和剪裁，用通俗的现代语言写出来，不加铺叙和描写，基本上没有虚构，对读者孩子熟悉历史大有助益。

(2)、《歌德谈话录》虽然是着重思想理念的谈艺言论，但绝不是空谈、无的放矢。它都是针对具体人和作品而言，而且范围极广，小说、戏剧、诗歌、绘画、评论等都有涉及。而那些闪光的言论就是在平常的交谈中产生的。比如：错误的志向对艺术有弊也有利；衰亡时代的艺术重主观，健康的艺术必然是客观的；只有写自己熟悉的事物，才能成功……

(3)、《歌德谈话录》记录了歌德晚年(也是他思想最成熟的时段)有关文艺、美学、哲学、自然科学、政治、宗教以及一般文化的言论和活动，出版后迅速风靡全球且长盛不衰。马克思坦言，他最喜爱的诗人便是莎士比亚和歌德。鲁迅先生一贯以论人严苛著称，但在提到歌德时却说他“为人有包罗万象之概。故其思想亦广大浩漫，如大洋之无垠。而其文章，则感兴奔流，一泻千里。”而我在读《歌德谈话录》时，确实如同见到云蒸霞蔚的海天一色，真想像浮士德般高呼：“真美啊，请停留一下！”而我所能做的，也就是捡几只海螺回来以倾听海的声音。

(4)、其次，是教师与学生家长的合作。教育不完全是教师的事，家长责无旁贷。家长完全不问学生成长、不问学生学习，学生往往难以成人、成才。教师要学会与家长合作，形成教育合力。

(5)、“像那种纯净、不受干扰、无意识的创作时代，像那种能产生伟大作品的创作时代，今日已不可能再有了。现在，我们这些作家得完全暴露在群众的目光下。而群众的意见呢？它们受制于各种批评刊物中低沉而消极的文化，显得既肤浅又拙劣。我们健康向上的美学批评已经被摧毁，对于一位极富创作天オ的作家而言，这无疑是剧毒啊。

(6)、我在书中能强烈地感受到歌德的真诚。他坦白自己在担任剧院经理时曾对某些年轻漂亮的女演员“有热爱的倾向”，“而她们对我也走了一半路来相迎，不过我克制住自己，对自己说，‘不能走得更远了！’我认识到自己的地位和职责。我站在剧院里，不是作为一个私人，而是作为一个机构的首脑。……通过这样的清白自持，我经常是自己的主宰，也就能经常是剧院的主宰。因此我受到必有的尊敬。”

(7)、人天生喜欢自由自在，却不得不勉强适应、屈从一个已然腐朽的世界的种种规范。幸福遭阻挠，活动受拘束，愿望得不到满足，这些并非某个特定时代的毛病，毛病在每个人自己身上。

(8)、美是一种本原现象，尽管本身从不现形，却可见地反映在创造精神的千万种表现中，那么形形色色，那么千姿百态，就像自然本身一样。

(9)、 一个人恰恰要注意跟那些和自己生性相反的人打交道，这样才能和他们相处，从而激发自己性格中一切不同的方面，并使之发展和提高，其结果是，不论遇到什么人，均能很好地应对了。

(10)、有“我”，还需要摸索出自己的道路。模仿别人，往往成为别人的“赝品”。模仿别人，气质是模仿不到的，作品总有种“魂未附体”的感觉。所以，人人都可以在审视自己的基础上，寻找到自己专业发展的那个“点”，从这个“点”出发，就能走出一条自己的道路。

(11)、                               沙华中

(12)、不过，歌德并不是完全否定浪漫主义。1826年他在《说不尽的莎士比亚》中，主张“我们既不该责备也不该抛弃我们的浪漫派”。他是批评浪漫主义的消极性和片面性，即完全不顾客观事实，只从主观出发，凭兴之所至从事创作。某些浪漫主义创作之所以是病态的，因为其中有太多的感伤和忧郁。歌德倡导以莎士比亚为榜样，把古典的和浪漫的统一起来。

(13)、好教师不仅要自己成名成家，更要培养出值得彼此崇拜之活人。这就有了《愿我书写一部好教师的生命传奇》。好教师的生命传奇不是单独的个体现象，而是成群体集中出现，其中种子教师和榜样教师的作用不容忽视。但最最重要的是，教师生命传奇的书写，一定伴随着学生生命传奇的书写，这是两个传奇的互相灌溉，互相编织和互相照亮。

(14)、“人格就是一切”，虽有夸大之处，但我们不难体味歌德对“人格”的高度推重。在歌德看来，从事艺术创作，决不仅仅是靠知识、技巧、聪明、才华，甚至也不仅仅是靠思想、观念，艺术创作是生命的整体活动。真正的艺术作品应当“是一个精神熔炉中熔铸出来的，是由一种生命气息吹嘘过的”。歌德启示我们教育工作者，教师的人格，就是教育的一切！教师的成长，既是专业水平的提升，更是人格境界的提升。

(15)、浪漫主义是《歌德谈话录》关注的一个主要理论问题。歌德生活在由启蒙运动、经过狂飙突进、过渡到浪漫主义的时期。从古希腊起，西方美学和文艺理论就主张文艺摹仿现实，这种观点流传了两千年，这是现实主义传统。18世纪末到19世纪上半叶，在西方形成的、并逐渐占据主流地位的文艺流派——浪漫主义，对文艺摹仿现实的观点提出质疑和挑战，浪漫主义者认为文艺来自感情，诉诸感情，从心灵到心灵。英国诗人华兹华斯说：“诗是强烈情感的自然流溢。”德国作家瓦肯德罗说：“可以把艺术称作为人类感情之花。”英国诗人柯尔律治说：“心灵里没有音乐，决不能成为一个真正的诗人。”由于音乐是精神因素的纯粹表现，所以音乐被浪漫主义者认为是最浪漫的艺术。音乐为情感穿上轻盈谐音的明亮外衣，音乐情感的神秘性撩起进入另一个世界的帷幔。

(16)、浪漫主义有共性的一面，然而又有很多歧义。浪漫主义极其复杂、丰富和多样化，浪漫主义者们具有不同的、甚至相互对立的观点。1836年法国浪漫主义者缪塞在致青年文学家杜普伊和科托纳的信中，讽刺性地模拟了关于浪漫主义的若干定义。他根本没有想到，自此以后的170年中，关于浪漫主义的相互矛盾的定义是如此之多。贝尔鲍姆在《浪漫主义运动》一文中从数百种论著中挑选出28种浪漫主义定义。为了更好地理解浪漫主义的内涵，我们不妨看一下我国著名哲学家冯友兰先生对魏晋的风流与浪漫作的比较：“究竟‘风流’是什么意思？这是一个含义丰富而又难以确切说明的词语。从字面上说，‘风流’是荡漾的风和‘流水’，和人没有直接的联系，但它似乎暗示了有些人放浪形骸、自由自在的一种生活风格。”“我对英语中‘浪漫’(romantic)和‘浪漫主义’(romanticism)两个词的含义还未能充分领略；但我大致感觉到，这两个词和‘风流’的意思颇为相近。”每当我想起这个大智大慧的解释时，眼前总会浮现出长髯拂胸的冯友兰先生在北大校园中行走的场景。

(17)、收藏推荐∣金林观先生临《陆俨少杜甫诗意图》一百幅

(18)、第艺术创作要从个别的特殊的事物出发。世界是那样广阔，生活是那样丰富，文艺家应该在现实生活中寻找创作的动因和材料。歌德谆谆告诫文艺家要从观念中解脱出来，描写具体的客观事物。在1823年10月29日的谈话中，歌德说：“艺术的真正生命正在于对个别特殊事物的掌握和描述”，“到了描述个别特殊这个阶段，人们称为‘写作’(komposition)的工作也就开始了。”

(19)、歌德虽然对浪漫主义运动很有贡献，然而他对浪漫主义又持严厉的批判态度。在这方面他和席勒不同，席勒是充分肯定浪漫主义的。在1829年4月2日的谈话中，歌德说：“我把‘古典的’叫做‘健康的’，把‘浪漫的’叫做‘病态的’。这样看，《尼伯龙根之歌》就和荷马史诗一样是古典的，因为这两部诗都是健康的、有生命力的。最近一些作品之所以是浪漫的，并不是因为新，而是因为病态、软弱。古代作品之所以是古典的，也不是因为古老，而是因为强壮、新鲜、愉快、健康。如果我们按照这些品质来区分古典的和浪漫的，就会知所适从了。”

(20)、四十年前读《歌德谈话录》印象并不深刻，也许仅仅因了它是名人名著才找来囫囵吞枣地翻了一遍。直到今年出差，旅途中在kindle上又读了一通，而且是迫不及待地读完，读完之后意犹未尽，爱不释手，恨其太短。想想，《歌德谈话录》真有点像《兰亭序》，年轻时也临过，但并不知道它好在哪里，高在哪里。直到自己对书法有了深入的研究以及长期的创作实践后，才恍然大悟，茅塞顿开。经典的美，必须是有相当历练与修为的人才能解读。此亦如古人所云朋友相交，不在迟早，当两人的学识眼力不匹配时，相交也没有什么益处，只有两人旗鼓相当时，才可以取长补短，相映成辉。想想，真是有趣的很嘞。

4、歌德谈话录摘抄

(1)、《独坐菩萨岩》是著名诗人刘年的第一本散文集，所收作品全部为第一次结集出版。这些作品或写自己的“命”，或写远方的“路”与“诱惑”，当然也写“诗”，组成了一部苍凉沉雄的个人心灵小史。刘年用散文的方式写诗歌，用诗歌的方式写散文，在诗与散文两种文体之间自在出入的探索，对诗人和散文写作者都具有借镜意义。

(2)、因此，我们要提高教育教学才能，这样，我们的快乐指数就会提高。

(3)、从某种意义上说，教育这个行业也是普渡众生的，是启蒙。因此，有人提出教育工作者要有宗教般的情怀。我以为，教育的上层与积极意义上的宗教是交织在一起的，是教人向善的。当然，教育还要教人求真，要在科学领域里不断探求客观世界。教学生求知，教师的人格同样重要。

(4)、歌德多次谈到他和席勒在创作方法上的区别，他主张文艺应该采取从客观世界出发的原则，认为只有这种创作方法才可取。但是席勒却用主观的方法去写作，认为只有他那种创作方法才是正确的。这两者的区别就是“在特殊中显出一般”和“为一般而找特殊”的区别。在1825年6月11日的谈话中，歌德说：“诗人应该抓住特殊，如果其中有些健康的因素，他就会从这特殊中表现出一般。”

(5)、歌德思想、创作、活动百科全书，从这里真正读懂歌德

(6)、我们的社会交往没有真正的爱和善意。每个人的举止都彬彬有礼，却没谁有勇气表现出率直与真诚，这样一来，一个以自然的秉性和思想来为人处事的老实人处境就很艰难。

(7)、歌德之所以能写出这部伟大的作品，用他自己的话说，那就是“原来我生活过，恋爱过，苦痛过，关键就在这里”。在教育过程中，我们也一定爱过，痛过。我们爱恋教育过程中精彩的瞬间，我们对那些淘气、顽劣的学生恨铁不成钢，我们想尽了办法去转化他们，而他们有时却达不到我们的要求，这就是教育的过程。这样的过程，我们是用心的，我们的欣喜与痛苦，都是爱的具体表现。

(8)、不过关键还在于，人们都确信在他的麾下能实现自己的抱负。因此人们投奔拿破仑，就像投奔每一个能让他们产生同样信心的人。例如演员们投奔一位新的导演，就因为相信他能指导他们演好一些好角色。这是个永远在重演的古老童话，人性生来如此。没有谁自愿为别人效力，可一旦他知道为你效力也有益于自己，他就会心甘情愿地为你效力。拿破仑对人有充分的认识，善于利用人的弱点。

(9)、歌德一生主要居住在魏玛。魏玛公国是当时德国许多封建小公国中的一个，人口不过10万。1775年，应魏玛公国公爵卡尔·奥古斯特的邀请，狂飙突进运动中神采奕奕、倜傥不羁的歌德第一次来到魏玛。魏玛城虽然只是一座小城，然而由于歌德和席勒，它成为文化名城。在魏玛狭窄的街道上留下了歌德和席勒的足迹，在它那小巧的城堡中有过他们出入的身影。在魏玛居住和工作的还有音乐家巴赫和李斯特、诗人维兰、德国启蒙运动的重要人物赫尔德尔。歌德和席勒开创的文化传统得以延续。1900年尼采在魏玛去世。1919年，魏玛被德国资产阶级共和国——魏玛共和国确定为临时首都。同年，魏玛艺术学院和魏玛实用艺术学校合并，成立了世界上第一所设计学高等学府——国立包豪斯。目前我国高校中设计学专业的学生人数最多，包豪斯是全世界设计学师生和从业者心目中的圣地。当年包豪斯的师生都以歌德曾经长期在魏玛居住和工作为荣。

(10)、康熙暮年，牙齿尽脱。有一天，他同皇后带了嫔妃们在御池钓鱼取乐。

(11)、你总发现在文明程度最低的地方，民族仇恨最强烈。可在达到了一定的文明程度以后，它就完全消失了。这时候，人们在一定意义上已经凌驾于民族之上，已经感到邻国人民的幸福和痛苦就是自己的幸福和痛苦。

(12)、歌德说：“每一种情况，乃至每一顷刻，都有无限的价值，都是整个永恒世界的代表。”是的，生活中的每一个瞬间，都是人类之所以为“人”的文化体现，是打上了“人”所特有的烙印。这种顷刻之美，值得细细体味，都应成为教育的资源。我以为，这些瞬间的延续，就是教育的延续，也呈现着教育的精彩。

(13)、真理得经常反复宣讲，因为谬误也在我们周围反复宣讲，而且不是通过个别的人，是通过大众。在报纸和百科全书里，在中小学和大学里，处处都是谬误占上风，都是谬误赢得了多数人的支持，因而春风得意，志得意满。

(14)、“给人才开路”是拿破仑的名言；拿破仑确实有自己的用人之道，他让每一个特殊人才都适得其所，发挥所长，自己一生的所有伟大事业也便得到了很好的辅佐；其他君主却没谁能与他相比。

(15)、歌德一生所取得的成就，以及他在自身修养方面达到的境界，显然都与他为自己寻找并确立的这些学习的榜样密切相关。歌德曾说过：“只要你告诉我，你交往的是些什么人，我就能说出你是什么人。”歌德的人生启示我们：应该在精神上与莎士比亚为师，与席勒为邻，做一个有着高尚追求的人。

(16)、因此，教育教学不要跟风，更不要照搬别人的模式。

(17)、《窗边的小豆豆》讲述了作者上小学时的一段真实的故事。

(18)、这种“心智”正是作者内心生活的一个组成部分。他具有这种心智，才关心到“较高的意旨”，才能使艺术成为“自然事物的道德的表现”。歌德所说的“道德的”指人与人的伦理关系，实际上还是“政治”范围里的事，但他所了解的“政治”是狭义的，即官僚政客们所干的勾当，因此他鄙视“政治”而重视“道德”，这是西方资产阶级知识分子中相当普遍的倾向。

(19)、巴顿将军为了显示他对部下生活的关心，搞了一次参观士兵食堂的突然袭击。在食堂里，他看见两个士兵站在一个大汤锅前。

(20)、真理就好比一颗金刚石，光芒不只射向一个方面，而是射向许多方面。

5、歌德谈话录摘录及感悟

(1)、100多年前。魏玛上区的山岗，桔黄的白桦林在夕照下静穆无语。一位满头银发的七旬老者与一位瘦削的年轻人在林间缓缓散步。老者缓缓道来，带着温和的笑，而年轻人的眸子里则不时闪过兴奋的电流。

(2)、有一天，周颖专门请聂绀弩吃饭，吐露了自己对他的爱慕之情。第二天，聂绀弩就买了本郑振铎翻译的俄罗斯作家路卜洵的小说《灰色马》，送给赵姓朋友。自此后，知趣的赵姓青年就自动隐去了。

(3)、一个人想要学唱歌，在他自然音域里的那些个音唱起来当然挺容易；在他音域外的其它音呢，一开始可就困难极啦。但谁想当歌唱家，就必须唱好这些难唱的音，因为他必须全部驾驭它们。诗人的情况也是如此。只要什么时候他仅仅能够表达自身的一点点感受，那他就还不能称为一位诗人，可一旦他学会了把握世界，表现世界，他就是个诗人啦。从此他永不枯竭，常写常新，反之，一个主观的天才很快就会表述完自己内心的一点点东西，最后落入俗套而告终结。

(4)、品味不能用中等货色养成，只能用杰作上品。

(5)、赵中元接着说：“跪是明君，不跪是昏君；跪是唐王(唐太宗)，不跪是刘王(指《杀宫》中的刘王)。”

(6)、在歌德看来，寻找作为文艺作品基础的抽象观念是一个错误的企图。在1827年3月28日的谈话中，歌德批评了德国黑格尔派美学家亨利克斯完全从理念出发来考察希腊悲剧。歌德指出，索福克勒斯并不是从理念出发，而是抓住了希腊传说进行构思。亨利克斯的缺点普遍存在于德国美学界和文艺批评界。

(7)、才能差一些的人不满足于艺术就是艺术；他们在创作中总是眼睛盯着钱，只看见他们希望用完成的作品去换取的报酬。可是，目的与路子如此世俗和功利，根本出不来任何大作品。

(8)、晚年很少外出的歌德居住在狭小的魏玛，但是通过大量阅读、接待访客和通信与外界保持密切的联系。他阅读和评论的哲学家、美学家、音乐家、诗人和作家有弥尔顿，但丁，莎士比亚，伏尔泰、康德，莫里哀，莫扎特，司汤达、梅里美、克洛普斯托克，赫尔德尔，席勒，拜伦，黑格尔，雨果，贝朗瑞，施莱格尔兄弟，等等。歌德还阅读了法国空想社会主义者圣西门、英国法学家边沁的著作。他和英国作家司各特、法国雕塑家达维保持着通信联系。他接待了比他小21岁的黑格尔的来访。顺便指出，黑格尔的3卷4册《美学》也由朱光潜先生译成中文。朱先生说，从译黑格尔转到译歌德，是从九霄云雾中转到脚踏实地，呼吸着尘世间的新鲜空气，是一种乐趣和精神上的大解脱。因为黑格尔的著作晦涩难懂，而歌德的著作明白如话。《歌德谈话论》从一个侧面反映了歌德晚年的生活和活动。

(9)、齐白石在小院子里的水池中养了虾，以观察虾的形状。齐白石68岁时对虾的形象进行了重大的改造，淡墨画出的虾头，虾身加上一点重重的浓墨。虾眼改小圆点为两横笔，虾腿八条减为六条，1934年，齐白石71完成了画虾的最后的改造；后腿有六对减为五对，简约、概括、唯美，达到了“似与不似人间”的境界。

(10)、17世纪法国新古典主义的立法人布瓦罗的《论诗艺》被称为文学的《可兰经》，曾在欧洲各国产生巨大影响。17世纪法国古典主义之所以被称为新古典主义，那是相对于贺拉斯所奠定的的拉丁古典主义(简称古典主义)而言的，古典主义号召学习希腊，继承古典文化。在新的形势下，布瓦罗进一步倡导类型说，并由新古典主义艺术家付诸实践。18世纪启蒙运动时期类型说受到动摇，然而德国启蒙运动者温克尔曼所推崇的古典艺术的理想仍然接近新古典主义的类型，为一般而牺牲特殊。德国艺术史家希尔特用“特征”的概念来反对温克尔曼的“理想”的概念，主张艺术典型的个性化。黑格尔在《美学》序里叙述了希尔特和温克尔曼的争论。歌德是在这种背景下阐述自己的创作观的。

(11)、有一天晚上，夜深人静之时，少年曾国藩在家读书，一篇文章重复朗读多遍，还没有背下来。他只好一直诵读此文。

(12)、 最重要的事在于要有坚强的意志、熟练的技巧以及不达目的决不罢休的恒心，其余的一切是无关紧要的。

(13)、与先进的资产阶级国家英国和法国相比，18世纪的德国是一个落后的国家，它分裂成300多个小公国。在英、法的影响下，德国发生了启蒙运动，反对封建君主倡导的法国新古典主义文化，以求得政治上的民族统一。莱辛就是德国启蒙运动中的代表人物，他的名著《拉奥孔》也由朱光潜先生译成中文。狂飙突进运动是德国18世纪70年代产生的一场文学运动，它继承了莱辛和德国其他启蒙运动者建立民族的戏剧和诗歌艺术的工作，反对君主政体和贵族的艺术趣味。赫尔德尔和歌德于1773年联合出版的论文集《论德国的性格和艺术》是狂飙突进运动的理论宣言。歌德在法兰克福写下了大量代表狂飙突进运动的作品，如剧本《铁手骑士葛兹·封·贝利欣根》，小说《少年维特的烦恼》，以及《浮士德》初稿。《少年维特的烦恼》使歌德名声大噪。我还记得20世纪60年代在北大读本科时，同学们争相阅读这部小说的情景。

(14)、皇后答道：“我儿跪也是天子，不跪也是皇上。”

(15)、歌德虽已离我们而去，但正如古希腊诗人侬努斯的诗句“西沉的永远是这同一个太阳”，太阳看似落了下去，而作为人类不朽精神的象征，歌德“实际上永远不落，永远不停地在照耀着”。

(16)、歌德对浪漫主义运动的兴起作了很大贡献。浪漫主义的概念起源于歌德和席勒。在与歌德的争论中，席勒写了一篇论文《论素朴的诗与感伤的诗》。席勒所说的素朴的诗就是古典诗，即现实主义诗歌，而感伤的诗就是浪漫诗。歌德在1830年3月21日的谈话中说：“古典诗和浪漫诗的概念现已传遍全世界，引起许多争执和分歧。这个概念起源于席勒和我两个人。”“施莱格尔兄弟抓住这个看法把它加以发挥，因此它就在世界传遍了，目前人人都在谈古典主义和浪漫主义，这是50年前没有人想得到的区别。”施莱格尔兄弟在他们自1798年出版的杂志《雅典娜神殿》上使用了浪漫主义的术语，这个术语才广泛流传开来。

(17)、除了“感情”和“想象”外，浪漫主义者高擎另一面旗帜是“天才”。浪漫主义者区分了天才和才能，天才的第一要素是独创性。德国浪漫主义音乐家舒曼说：“才能工作着，天才创造着。”能够创造的人具有才能，不能不创造的人具有天才。被称为最后的或失望的浪漫主义者的英国作家王尔德，首次到美国讲学通过纽约海关时说；“我只有我的天才需要申报。”浪漫主义的天才往往是早夭的天才。雪莱去世时30岁，德国作家诺瓦利斯离开人间时29岁，济慈撒手人寰时26岁，德国作家瓦肯德罗和豪夫25岁作古时俨然翩翩少年。

(18)、有“我”，首先要认识自己。歌德说：“只有在他感到欢喜或苦痛的时候，人才开始认识自己；人也只有通过欢喜和苦痛，才能学会什么应追求和什么应避免。”欢喜的时候，人会认识到自己的优点和潜力；苦痛的时候，人会认识到自己的不足和努力的方向。所以，我们既需要成功的欢喜，也需要失败的苦痛。两者都有助于认识我们自己。从这个角度说，失败不是坏事。

(19)、这段引文主要只提出了古典主义和浪漫主义的一个基本分别，即前者从客观世界出发，后者从主观世界出发，席勒把前者称为“素朴的”，后者称为“感伤的”。☆如何欣赏与评析一书？

(20)、能够发现，需要有足够的智慧。每一名学生、每一位教师、每一个工友，身上都有闪光的地方，我们要善于发现，并努力使之发扬光大，这样，才能使每一位教育工作者充满自信。生活中教育的资源是极其丰富的，只要善于发现，都可以为教育所用。大到学校的建筑、操场，小到每一朵花、每一片叶、每一滴水、每一粒细小的沙粒……这些都有引人入胜的方面，都有十分重要的教育价值。这就是所谓的“一叶一菩提，一沙一世界”。

(1)、每一种流言蜚语后边，都藏着对我的恶意，情况比你知道的严重。多年来就有人仇视我，企图暗中伤害我，这些流言蜚语我感觉只是旧仇恨的新面孔。我明白得很，不少人视我为眼中钉，急于除之而后快；既然对我的天才无可奈何，就想损坏我的人品。一会儿说我傲慢，一会儿说我自私，一会儿我对年轻的天才满怀嫉妒啦，一会儿我又沉溺于声色啦，一会儿讲我缺少对基督的信仰，喏，最后甚至骂起我不爱祖国，不爱我亲爱的德国人来了。

(2)、从事教育教学工作，产生快乐感是十分重要的。没有快乐感，教育教学工作难以取得大的成就。而快乐需要才能作支撑，快乐是建立在培养出优秀的学生身上。我们培养的学生越优秀，我们的快乐感就越大。

(3)、歌德担任魏玛剧院监督有几十年之久，他在1825年3月22日的谈话中说，“大公爵让我完全自由处理剧院的事”。《歌德谈话录》中很多地方谈到剧院、演员、剧本、演出、观剧、剧评等。歌德一生完成的和未完成的剧本有惊人的70多部。戏剧在当时德国社会中起到特别重要的作用，因为德国启蒙运动的目的就是摧毁法国新古典主义戏剧的理论体系，建立德国民族戏剧。比歌德担任魏玛剧院监督略早，担任汉堡民族剧院艺术顾问的莱辛，根据该剧院第一年的52场演出撰写了104篇评论，1769年集成上下卷出版，每卷52篇，取名《汉堡剧评》。席勒研究了《汉堡剧评》后，在给歌德的信中对莱辛击节赞赏，感叹“现在对艺术的批评无人能跟他相比”。

(4)、令人不安的是，前面的演讲冗长而乏味，听众已感到厌倦，只是出于礼貌，才没有离场。轮到艾森豪威尔出场时，只见他环视了一下昏昏欲睡的听众，然后不紧不慢地说：“每一篇演讲稿，都应该有标点符号；每一场报告会，其实也应该有标点符号。而我呢，便是今天的标点符号中的句号。”

(5)、“艺术要通过一种完整体向世界说话。但这种完整体不是他在自然中所能找到的，而是他自己的心智的果实。”

(6)、歌德知识渊博，研究过地质学、矿物学、植物学、动物学、解剖学、气象学、光学和色彩学等，加上职业的关系，他的谈话录中多次涉及到自然科学的内容。除文学创作外，歌德还画过铅笔盒、油画，作过雕塑。他的谈话录中有对鲁本斯、普尚、吕邦斯、劳冉、奥斯塔特的绘画和宝石雕、但丁雕像的评价。歌德青年时代的论文《论德国建筑》研究了哥特式建筑，他的谈话录屡次涉及到建筑问题。

(7)、“与人交往我总执着于个人的好恶爱憎，怀有自己特定的爱和被爱的需要。我寻找的总是投合自己心性的人，往往和这个人乐意倾心相交，和另一个人却不愿有任何关系”。“你这种禀性自然不合群，”歌德指出，“可是，如果我们不肯努力改变自己的脾气，那受的全部教育又有什么用！要求别人来将就自己是再愚蠢不过了。我从不这样做。我总是把每个人看作独立存在的个体，只希望能研究他，认识他的特殊个性，除此别无他求。这样做的结果是我可以和每一个人交往，也只有这样才能认识人千差万别的个性，并且获得必需的处世本领。尤其要注意跟那些脾气执拗别扭的人打交道；和他们相处会激励、发展和养成你各式各样的性格，结果是过不了多久，任何乖僻的家伙你都能够对付。你也应该这样办。这方面你比你自己认为的更有天赋；但这还不够，你必须投身广大的世界，愿意也罢不愿也罢。”

(8)、过度的自由化将困难重重，因为这会让人人都提出自己的要求，政府最后却根本不知道怎么去满足所有这些要求。自上而下地施以仁政从长远看是行不通的，因为需要治理的是一个鱼龙混杂的、甚至是堕落的世界，要使其对政府保有敬畏就不能太善良、太宽容和道德高尚。同时还提到，执政是一项伟大的事业，要求人投入整个的身心。所以，为政者就不宜过分热衷某种个人爱好，例如特别喜欢艺术什么的。须知，这不仅仅会转移国君本身的注意力，还会使整个国家忽视某些原本更应该注意的问题。热衷艺术更多地应该是民间的富豪。

(9)、古希腊美学家亚里士多德在《诗学》中提出，文艺虽然描绘个别现象，但它是在假定的前提或条件下可能发生的某种结果，或者在已定的前提或条件下必然发生的某种结果，从而通过个别性揭示普遍规律。这是典型化的创作方法，也就是歌德所说的从特殊出发。